Escambo: Bailar en la infancia

“La creación, como tal, se completa con la participación dinámica del espectador, que pasa a ser participador.”
— Hélio Oiticica

Sobre el proyecto

Bailar en la infancia combina la performance de danza contemporánea Escambo, creada en 2019, con un taller de movimiento, ofreciendo dos formas complementarias de acercarse a la danza: como espectador y a través de la participación corporal directa.

Escambo, creada específicamente para la infancia, propone un recorrido lúdico y sensorial a través de aromas, colores, ritmos y movimiento. La performance lleva materiales cotidianos al espacio coreográfico y los transforma en herramientas de exploración e imaginación.

El taller de movimiento amplía esta experiencia y permite a las participantes entrar en el universo de la danza a través de la danza contemporánea, la manipulación de objetos, la improvisación y el teatro.

El cuerpo como lugar de juego

Bailar en la infancia se basa en una metodología desarrollada y puesta a prueba para acercar la danza contemporánea a públicos de primera infancia a través de la experiencia corporal directa.

Escambo está inspirada en las investigaciones del artista brasileño Hélio Oiticica, especialmente en su forma de entender la obra como un espacio de participación y experiencia. Para Oiticica, el cuerpo y la participación transforman la relación entre obra y espectador, que deja de ocupar un lugar pasivo para convertirse en parte activa de la experiencia.

Esta perspectiva se traslada al universo de la infancia: les niñes no son únicamente espectadores, sino que pueden relacionarse con los materiales, el espacio, el movimiento y los sentidos desde el juego y la curiosidad.

El taller utiliza los materiales de Escambo como herramientas didácticas: las 50 naranjas se convierten en un punto de partida para explorar el movimiento, el espacio, el ritmo, las relaciones y los sentidos.

La propuesta entiende la danza como una experiencia compartida, en la que el cuerpo, los objetos y el espacio construyen juntos el juego. La metodología busca favorecer la sensibilidad artística, la creatividad y el desarrollo personal desde edades tempranas, permitiendo que cada participante encuentre sus propias formas de percibir y experimentar el movimiento.

Bailar en la infancia se ha presentado en diferentes ciudades de España, Brasil y Guinea Ecuatorial, llevando esta experiencia a contextos culturales y sociales diversos.

Equipo artístico

Concepción y dirección general: Mari Paula
Coreografía: Mari Paula · Wody Santana
Intérpretes: Mari Paula · Ximena Carnevale / Araitz Lasa · Laura García Carrasco
Dirección del movimiento: Wody Santana
Diseño de sonido: Jo Mistinguett
Diseño de vestuario: Mari Paula · Wody Santana
Producción y gira: Adrián Torices
Distribución: Sit and See – Raquel Jiménez · Iñaki Díez

Realización: Mari Paula – Dance & Performance
Apoyo: Programa Fomento a la Cultura del Gobierno del Estado de Paraná · La Reunión en Danza – Programa Tan Cerca de la Fundación Santander Creativa

Formato: performance de danza · taller de movimiento · público de primera infancia e infancia · espacios no convencionales